Для того, чтобы правильно понять альбом, нужно разобрать его сюжет. Я попробовал это сделать и пришёл к следующему пониманию Фантасмагории:

Существовал парк развлечений, в котором один человек — Альфред — всем руководил. В парке всё было отлично, но в какой-то момент на автодроме из-за несчастного случая случилась смерть маленькой девочки Нюты. Альфред начал сходить с ума и сделал так, что его аттракционы стали убийцами — так он «мстил» (вот этот момент мне пока не до конца ясен) за смерть этой девочки. «Отток туристов» стал «стремительным» до такой степени, что парк оказался заброшен. Вдруг в этот парк пришла девочка Нюта — та самая первая жертва парка — и полюбила Альфреда в образе медведя. Он начал водить её по всем аттракционам, на каждом из них попутно вспоминая всё, что на них случалось, и забирал оттуда девочку, потому что всё больше чувствовал себя виновным в том, что произошло (хотя смерть Нюты — результат несчастного случая). В конце Альфред признаётся себе, что «пара хороших дел в настоящем не поменяет прошлое», вешает голову медведя перед парком, таким образом, подводя итог истории парка — Альфред сам и станет его последней жертвой, «что завершит эпилог».

Альбом схож со «светлой стороной» по теме взросления и непринятия этого. К этому «PHANTASMAGORIA» добавила темы ответственности, вины (то есть все новшества взрослой жизни), да и стала рефлексией протагониста на тему своего прошлого. Поэтому если «светлую сторону» можно было назвать релизом человека в эпохе своих жизненных перемен, то «PHANTASMAGORIA» — релиз взрослого человека, который осмысляет себя в прошлом.

Альбом хорошо работает на контрастах во всех его частях. Сама идея парка развлечений с нутром ужасного места задаёт релизу идеальный старт, на почве которого контрасты идут дальше (что хорошо видно в визуалах глазами Альфреда: парк тогда и парк сейчас).

Техническая часть альбома выполнена интереснее «светлой стороны»: Илья больше играл со сбивками стандартных схем рифм, что сильнее наполняло альбом. Музыкально всё сделано в привычном для него стиле (только вот пропевка слова «фи» в «свободном падении» чутка покорёжила меня), припевы все хорошо уложены, а выбор битов порадовал тем, что они помогли Илье раскрыться сильнее, потому что не все были самыми стандартными для него.

Теперь добавлю сюда конкретики.
1) В «мало-помалу» хорошо сработали эффекты кричащего ребёнка вместе с более спокойным бриджем. Это сразу дало понимание атмосферы альбома;

2) В «медленном танце» мне жаль, что куплеты такие маленькие, я бы больше слушал вот такой речетатив от Ильи;

3) С музыкальной точки зрения «PHANTASMAGORIA» хорошо сработала для прогрева релиза, но здесь стоит поговорить о моей позиции касательно вот таких сюжетных релизов и их прогрева. Конечно, я понимаю, что в современном мире нельзя (если ты не звезда мирового масштаба) выпустить релиз без сниппетов или синглов. Но в контексте цельного повествования я не считаю (с творческой точки зрения, не с коммерческой), что это правильно. Ты будто таким образом вырываешь главу из книги. Сначала книгу надо прочитать целиком, а уже потом возвращаться к любимым моментам, персонажам и так далее;

4) «карусель» — смесь «почемучки», «пряничного домика» и «сейва». Ощущение, что этот трек был вырван со «светлой стороны», а потом переделан (хоть это 100% и не так), но стилистически он не ощущается треком Фантасмагории;

5) «комната смеха» — одно из самых ярких контрастных мест альбома. После «карусели», не прослушав «комнату смеха», ощущение от неё изначально складывается позитивное, потому что это комната смеха, а не страха. Но сюжетно свой грустный посыл трек оправдывает на тысячу процентов. Отдельно хочу отметить фортепиано в бите, которое фактически двумя нотами (до#-ре) говорит со слушателем. Весь этот контраст ещё сильнее сыграл в пользу трека;

6) «автодром» — самый выделяющийся трек альбома по биту. Припев здесь вообще идеальный. По интро я думал, что это будет какой-то сильно концертный трек, но он меня приятно удивил (здесь уже более личный, но тоже контраст). Его и «комнату смеха» (с небольшой натяжкой) можно идеально переслушивать и полностью вне контекста альбома;

7) «свободное падение» впервые даёт нам имя протагониста — Альфред. Не могу по его поводу отметить что-то уникальное: песня хорошая, вот только пока что не до конца понимаю связь «плохого хорошего поведения» и «свободного падения»;

8) «эпилог» становится исповедью Альфреда, даёт нам имя девочки — Нюта — и расставляет все точки над i. Визуал снова делает прекрасную работу в припеве, когда подкрепляет рассказ Альфреда о настоящем облике этого парка. Итог: Альфред становится его «последней жертвой».

Альбом получил от меня высокие баллы везде, за исключением реализации стиля. Я вложил в этот параметр недостаточное впечатление от повествования из-за отсутствия силы за ним. Я не принижаю раскрытие сюжета — ни в коем случае! — но я бы хотел слышать больше конкретики от лица персонажей (как это было, например, в «медленном танце» или «эпилоге», где персонажи говорят про самих себя, раскрываясь для слушателя). Сила сюжета Фантасмагории в его абстрактности, где Илья, безусловно, красиво нарисовал мир альбома, а я бы хотел, чтобы, углубляясь в конкретику, эта сила оставалась прежней.

Хочу закончить рецензию такой мыслью. У меня сложилось ощущение, что из своего нынешнего стиля Илья совсем скоро выжмет всё уникальное, что ещё осталось. Не в том плане, что у него мало уникальности, а в том, что скоро внутри этой уникальности начнутся самоповторы («карусель» — хороший тому пример: здесь я услышал сразу 3 трека). Если мне не изменяет память, Илья говорил, что хочет взять перерыв от больших релизов после Фантасмагории. Я думаю, что это прекрасный момент для того, чтобы не стать заложником одного стиля и схожей его реализации.

Спасибо за релиз, получилось очень круто!