Предыстория. «Angel May Cry 2» несколько разочаровал меня при первом прослушивании. Я привык, что с каждым новым релизом Кая, я слышу что-то новое, что-то, чем потом вдохновляются и повторяют. Вместо некой революции, я услышал плотный фирменный звук, фристайл с немного иным взглядом. Я был прошедший год не дома, слушал одним фиговым наушником и что-то там расслышал и накатал рецензию всего на 68 баллов, что конечно было моей ошибкой. Хоть и сиквел AMC поубавил мой пыл касательно гениальности артиста, я несколько не разочаровался в нём, а вполне понял и естественно уважал его мув. А со временем более-менее расслушал и хоть я ещё считаю, что это больше показ техничности, а не музон на века, релиз признаю достойным, хоть и не делающим уверенных шагов вперёд. В целом, серия AMC кажется мне своего рода визитной карточкой Кай Энжела, предсказуемой в своем фирменном стиле.

Сами же viperr очевидно вступили в новую эру. После мнимого распада они изменили творческий вектор: названия треков теперь пишутся строчными буквами, акцент сместился на эксперименты, увеличилось использование английского языка, что указывает на стремление к западной аудитории. Стоит заметить, что «damage» первый альбом где Кай никак не изображён на обложке.

Честно, я очень переживал за грядущую пластинку, которая вообще очень многообещающе и круто называлась «Immortal». Я такой человек, который проникся всем творчеством своего тёзки, начиная с альбома «Атана» и заканчивая «damage». То есть, мне нравится и завет, и кай, причём это такая даже нездоровая любовь немного. Всё из за того что ранние релизы артисты смогли попасть в моё сердце настолько, что я теперь его считаю чуть ли не своим братом. Слишком мне уж было близко то экспериментальное звучание завета со странными строчками и обложками, ну и чувства которые он там описывал и раскрывал, как я проникся всем этим культом и мне казалось, слушая его любую музыку, что автор так сильно раскрывает свою душу и настолько мне близко о чём он и как повествует, что у меня были мысли вроде «только его музыка меня понимает, а я понимаю его» или «в этом я очень вижу себя». Синглы до альбома были неоднозначные, якобы сингл с «Immortal» - трек «hurt» вызвал неоднозначные впечатления - мне вроде понравилось, но чувство вызвало очень странное. Синглы в целом были неплохие, но не впечатляли, Дима не превосходил себя, не создавал что-то принципиально новое. И вот выходит «welcome to forever» и повергает меня в шок своей мелодичностью и изобретательностью. Это реально кай так может? Погодите, это реально? Возможно, у меня тогда были мысли что Ицкова скоро надо будет списывать со счетов, треки просели по качеству, ничего нового. Но велком ту форевер доказал - талант не пропьёшь, а тяга к экспериментам даже если не сейчас, то в ближайшие годы приведёт к шедевру, так сказать, к прайму.

И вот выходит Immo... «damage» и он наносит damage по ожиданиям абсолютно всех и это ХОРОШО. Редко бьвает, что гениальные альбомы с первых прослушиваний в своё время уже восхвалялись, им нужно время. Сам я честно вообще не понял с первых пару прослушиваний что за альбом - «ну выпустил он эксперименты, пусть, где-то на 70 баллов ощущается и всё». Я, конечно, допускал, что первое впечатление может быть обманчивым и что альбому нужно время, чтобы «расцвести» в плейлистах слушателей. Однако даже второе прослушивание не убедило меня в его исключительности. Как же я ошибался! После пятого прослушивания все встало на свои места. Альбом прочно засел в голове, и вот уже ты напеваешь «С*ка in lamborghini... Майами или Питер». От «damage» уже невозможно оторваться – чел с обложки не отпустит. С каждым новым прослушиванием треки раскрывались по-новому, и даже те, что раньше казались проходными, со временем стали не менее значимыми, чем ведущие композиции вроде «are you happy».

are you happy - Песня, звучащая как рассвет после тяжёлых событий. Как лето после затяжной и холодной зимы. И саундтрек всех летних интрижек, где оба остались немного довольны. Шикарный видеоряд великолепно раскрывает песню, прибавляя ей новые грани.

im all blessed the f*ck up - невероятный музыкальный франкенштейн. Сколько тут флоу, сколько настроений. Кажется, по техничности это просто безупречно. Это мощный и модный хит, который нам показывает талант Ангела во всей красе.

basement - многранная музыка. Начинается так чёто-чёто, но когда мы слышим дроп, мы задаемся вопросом, а точно ли мы Кай Энжела слушаем? Вот этого самого lipstickового boя-нефора? Да ну! Клубный музон окутывает нас, попутно создавая ритмические рисунки безответной любви и разрушенного сердца. В аутро мы слышим очень интересные вкрапления в бит, вот эти «когда в комнате так blurry»

amy - певучий Kai Angel, который кажется понравился всем. Каждое слово, каждую строчку он здесь поёт, растягивает так, что ты даже не понимаешь порой о чём он. Вся эта певучесть вкупе с божественной ритмикой и божественным припевом делает трек абсолютным бэнгером, закрывая открывающую альбом суперсильную четверку песен с релиза, после которых другие песни даже кажутся не такими выразительными. Вы думали он не может петь как майкл джексон? Не угадали, не зря индивидуальность 10, артист знает когда преувеличить чтобы потом удивить!

mirrors - на фоне бэнгеров которые стоят выше может показаться что это средненький сырой эксперимент. Но на самом деле прослушав раз 10, ты понимаешь что это очень хорошая сбалансированная песня по ритмике, отдающая спокойными меланхоличными эмоциями. Недооценённый бриллиант, который довольно стойко держится получив удар от «amy» и «basement».

chelsea smile - ну это уже больше отдаёт хип-хопом, нежели все предыдущие композиции. Но при этом это также вписывается в тот экспериментальный контекст заданный вначале, просто тут темпы авангардности поубавились, найдя баланс между стилями. Ну и конечно мне понравилось, как среди обилия англицизмов, он умудряется кидать интересные строчки, по типу «я живу не жизнь, я живу лайфстайл»

parasocial freestyle - парасоциальный фристайл про дорогое любовое страдание (да, масло масляное). Звучит несколько романтично, а флоу передаёт всю живость страданий человека по любимой. Мечтательность и образы в этом треке не дадут вам сказать что это скучный элемент «damage»

drive - йоу, этот трек что-то невероятное и новое. Я даже видел как сюда подставляли бит justin timberlake и это реально мотив чуть ли не один в один. Хоть 1 русский рэпер будет копировать/вдохновляться таким? Не думаю. Сам трек мощный очень по ритмике и своей идее, обновлённый флекс кай энжела(кому-то даже zavet вспомнился)


Текст в альбоме не самый лучший параметр, но виден прогресс в сравнении с «GOD SYSTEM». Здесь мы слышим ещё больше отсылок, даже на какие-то более неожиданные вещи, а также прекрасные эпитеты на английском. На русском если выплёвываются строчки, то они реально чем то удивляют a.k. цепляют. Есть пару спорных моментов по использованию английского с русским, но в целом общую картину это не портит, а скорее дополняет. Кай перестал ограничивать себя в английском и как будто собирается полностью перейти на англ(надеюсь, что это не так). Сам ход понятен - сделать революционный альбом на весь мир. И честно, на Россию то получилось и я так рад что «amy» зафорсили в тиктоке, а то гад систем как то вообще не словил популярности. Вдохновение здесь евродэнсом, хитами США около 10-х, ну и разве не круто получилось? Когда автор берёт не самые очевидные вайбы для своего времени и добавляя свой стиль выпускает новый продукт.

Кажется, что Kai Angel «damage» это светлая сторона завета. Без н*рк*тиков, маргинальных песен, с счастливым концом и с дизайнерским раем. Даже если так посудить, то цвета обложек начали повторяться. Голубой - gotika / GOD SYSTEM, теперь фиолетовый - velvet heaven / damage (кстати и там, и там звук можно отхарактеризовать как необычный и мрачный). Думаю, это что-то, может значить, своего рода новый альбом это reborn velvet heaven.

Суммируя, хочется сказать что «damage» альбом года, который показал как можно отойдя от стиля сделать красивый альбом в нашей индустрии. Мне все треки понравились, могу лишь сказать что 2 закрывающих трека-медляка это музыка на любителя, там может не лучшая реализация в пении, но идея прекрасная и было неожиданно слышать такое от Дмитрия Олеговича. За месяца прослушиваний для меня «damage» стал не просто альбомом года, но и лучшим в дискографии Кая.